Extra
Escenes eliminades
Recuperem fragments inèdits de la nostra conversa amb el cineasta i urbanista Tareq Khalaf. Reflexiona sobre la seva vida entre Palestina, els Estats Units, Uganda i Sud-àfrica, i sobre allò que aquests recorreguts revelen dels llegats colonials i les lluites d’alliberament. Tareq parla de com Sud-àfrica es va convertir en un mirall per a Palestina, de la saviesa de figures arrelades com la seva tieta àvia Azziza, i de com la terra, la memòria i la resistència s’entrellacen en diferents contextos, plantejant preguntes essencials sobre l’exili, l’arrelament i la recerca compartida de justícia i llibertat.
Escenes eliminades
Recuperem fragments inèdits de la nostra conversa amb l’artista, investigadora i assagista Cornelia Sollfrank. Aquí reflexiona sobre l’experiment social del ciberefeminisme i els primers dies del net art, així com sobre l’estètica dels comuns i el sistema de drets d’autor, explorant com les nocions d’originalitat, propietat intel·lectual i pràctica col·lectiva modelen l’art contemporani. Revisant les històries de la performance feminista i examinant les infraestructures afectives de la cultura digital, la seva obra articula una perspectiva tecno-feminista que qüestiona els discursos convencionals sobre art, dret i poder.
Escenes eliminades
Recuperem fragments inèdits de la conversa amb l’arquitecte, artista i comissari, Paulo Tavares. Reflexions que aborden el paper dels museus com a espais que configuren el discurs públic, la seva implicació i relació amb l'ecologia i la crisi climàtica, i com poden evitar caure en retòriques d'ecoblanqueig.
Recuperem fragments inèdits de la conversa amb l'educadora, artista i comissària Teresa Rubio. Parlem de treballar en diferents freqüències al mateix temps, així com de la importància del joc, la ficció, el temps improductiu i el procés —un fer-se en camí, en paraules de Teresa— com a espais generatius tant per a la recerca artística com per a la pràctica educativa i de mediació. Ens aturem especialment en la seva passió pel collage i en les potències que emergeixen des d’aquest espai: l’obertura a nous significats, l’aprofitament de restes i la possibilitat d’involucrar el cos i els materials en la conversa.
Edwin van der Heide
La peça sonora d'Edwin van der Heide "Spiral of Time" ofereix un retrat auditiu delicat i no intrusiu de la plaça, convidant-nos a observar els canvis en els patrons temporals i meteorològics, els diferents usos de l’espai i les subtils variacions que es produeixen dia a dia. Presentant paisatges sonors a intervals diferents —cada hora, dia, setmana, mes i fins i tot any— ajuda els oients a percebre l’escala del temps d’una altra manera i a entendre com la plaça evoluciona amb cada estació i moment. En aquest podcast, parlem amb Edwin van der Heide exactament tres mesos després de la instal·lació de "Spiral of Time" i just uns dies abans que la seva interfície es fes accessible a oients d’arreu del món. Junts, reflexionem sobre els conceptes de viatge en el temps i espirals, sobre la creació de memòries escenificades i arxius vius, sobre els sons llunyans que recorren la plaça i sobre la intrigant possibilitat d’expandir Spiral of Time per abastar paisatges diversos i no humans.
Extra és un calaix de sastre, que dóna cabuda al metratge que trenca la narrativa dels nostres podcasts, generosos de mena, i que a més inclou d’altres accidents feliços i processos. És l'espai del “i si…?”, el “per què no…?” i d’altres vessaments que es donen quan treballes amb artistes sense fer cas del rellotge, de tant en tant.