FONS ÀUDIO
Marcelo Expósito
En FONS ÀUDIO #59, el artista, editor y traductor Marcelo Expósito revisita Fotoescrituras 2011-2019 (Dedicado a Allan Sekula), obra de la Colección MACBA, en donde recorre de forma personal, a veces íntima, una sucesión de eventos colectivos de autodeterminación y resistencia. Marcelo nos habla de manifestaciones, acontecimientos de masas y la ocupación del espacio público, pero también del espacio micropolítico, las formas de hermanamiento, empatía y solidaridad.
Escenas eliminadas
Recuperamos fragmentos inéditos de la conversación con el artista catalán Bernat Daviu, que no pudimos utilizar en su momento. Hablamos del dentro y del afuera del museo y de la activación de su pieza en la Colección MACBA, "Stanza". También hablamos de costura, piezas de ropa que rinden homenaje a otros y de auto-aprendizaje. Y finalmente, de obras que se dinamizan y que adquieren sentido por la manera en que nos ponen en relación con otras. Por el camino, se nos aparecen algunos cómplices habituales, com Miralda y Enric Farrés Duran.
Bernat Daviu
Bernat Daviu es artista, pero él sobre todo se considera pintor. Pintor consciente de que a la pintura hace mucho que se le pronostica una muerte que no acaba de llegar. Por ello, Daviu la expande, la hace mutar hacia el objeto, hacia el traje, hacia la danza, la performance, el vídeo, la música y la instalación. La activa, la pone en movimiento y la convierte en espejo de lo que nos rodea. A Daviu le interesan las zonas limítrofes entre el arte y el no arte. En FONS ÀUDIO #57, Bernat Daviu nos habla sobre STANZA (2020), una pieza en la que las telas pintadas abandonan el bastidor para ponerse a danzar y a dialogar con diferentes disciplines artísticas.
Fito Conesa
Fito Conesa habita multitud de lenguajes y disciplinas, estirando el chicle de su práctica para engancharle diferentes tipos de saberes, haceres y conversaciones que a menudo se encuentran en el afuera del cubo blanco. Echando mano de estrategias poéticas y gestos que transitan entre lo visual y lo sonoro, aborda otros imaginarios del tiempo y provocaciones de cambio. En FONS ÀUDIO #56, Fito Conesa nos abre el entre bambalinas de “Helicon” (2019), una postal visual y sonoramente sobrecogedora, en la que una banda de siete instrumentos de viento invoca el fin del mundo desde un paisaje casi apocalíptico, en el que el tiempo geológico, el tiempo humano y el íntimo colapsan en uno.
Núria Güell
La práctica artística de Núria Güell se origina siempre a partir de una contradicción o conflicto social por el cual la artista se siente interpelada o directamente afectada. Se inician así largos procesos de trabajo colaborativo en los que la escucha, la investigación legal, la negociación, la confrontación y también las complicidades y los afectos se convierten en herramientas creativas primordiales. La suya es una práctica de vida, desde la que asume riesgos legales, físicos y emocionales. En FONS AUDIO #55 Núria Güell nos habla sobre Ayuda Humanitaria (2008-2013), pieza que inicia durante sus años de estancia en Cuba y que desde 2021 forma parte de la Colección del MACBA.