disidencia sexual
El Palomar
En FONS AUDIO #53 El Palomar nos hablan sobre su obra en la colección MACBA “No es homosexual simplemente el homófilo sino el cegado por el falo perdido”, proyecto con el que rescatan un guión inédito e inacabado del ensayista y antropólogo Alberto Cardín y se proponen realizar la película con sus propios medios. A través de su relectura –y reescritura– de la visión cinematográfica de Cardín y un proceso de inmersión e investigación minucioso sobre su entorno y contexto más inmediato, El Palomar reconstruye una parte de la historia de las disidencias sexuales, aún a día de hoy llena de vacíos y ausencias. Y la primera de ellas, la de Alberto Cardín.
Escenas eliminadas
Recuperamos fragmentos inéditos de la conversación con el investigador, artista y trabajador cultural Daniel Gasol que no pudimos incluir en su momento. Hablamos sobre la instrumentalización de la diferencia, la melancolía de la normalidad, la práctica investigativa, los saberes legitimados y no legitimados... y un puñado de proyectos a medio-largo plazo.
Carlos Motta
Carlos Motta entiende sus investigaciones como un espacio potencial de enunciación desde el que actuar como contrapeso a las narrativas dominantes en un gesto afirmativo para reconocer grupos sociales, identidades y comunidades, cuya voz ha sido suprimida por el poder colonial dominante. A través de una práctica multidisciplinar radical, su rúbrica se desdibuja en el uso de múltiples medios, desde el vídeo, la instalación, la escultura, la performance o el dibujo sobre papel. Y al mismo tiempo, pone el foco en el encuentro con otres, con trabajos que abordan lo coral, desde la oralidad, lo documental, la curaduría y hasta la organización de programas públicos y simposios. En este podcast, conversamos con Carlos sobre arte, política, mercado y condiciones de trabajo.
Wu Tsang
En este podcast, hablamos con la cineasta y artista visual Wu Tsang sobre su manera de entender (y practicar) la escurridiza naturaleza de la imagen en movimiento a través de su concepto de realismo mágico, así como otras estrategias de modificación de la realidad. Hablamos de grandes y pequeñas historias, de mitos y clichés, y de reescribir y desentrañar líneas temporales, en parte reales y en parte ficticias. También analizamos los beneficios de los procesos colaborativos y la necesidad de cuestionar y desmontar la idea de la autoría individual en las artes visuales.
Carlos Motta
En FONS ÀUDIO #62, el artista multidisciplinar Carlos Motta nos habla sobre dos piezas de la Colección MACBA que, aunque separadas por más de una década, comparten la inquietud por pensar la relación entre cuerpo, dolor, historia y futuro: Nefandus (2013) y Gravedad (2024). La primera, rodada en el Caribe colombiano, surge como un videoensayo ficcional que explora las violencias coloniales hacia los cuerpos y sexualidades disidentes a partir de un viaje fluvial y una doble voz narrativa. Gravedad, por su parte, fue creada en colaboración con ocho performers en São Paulo, Brasil, y parte de una acción simple pero cargada de peso literal y metafórico: sostener el cuerpo de otro. En respuesta al alud de crudas y estremecedoras imágenes que siguieron al 7 de octubre en Gaza, la pieza recurre al gesto físico para activar preguntas sobre el sostenimiento de la vida y la desensibilización ante el dolor ajeno en un mundo herido por una violencia sistemática constantemente mediatizada.