Son[i]a #133
Àngels Ribé ha sido una de las artistas que más sólidamente ha contribuido a la renovación de las formas, materiales y gramáticas del arte desde los años setenta. La utilización del propio cuerpo, la inclusión de materiales poco convencionales procedentes de la naturaleza y la investigación del espacio como entorno relacional son algunos de los rasgos que caracterizan sus acciones. La suya es una poética de la fragilidad que se opone a las jerarquías perennes de la sociedad patriarcal.
La exposición «En el laberinto. Àngels Ribé 1969-1984», reúne unas setenta obras, entre las que se encuentran fotografías y dibujos inéditos que documentan sus intervenciones efímeras, instalaciones especialmente reconstruidas para la ocasión y algunas piezas que no se habían vuelto a ver desde su primera presentación, ahora hace más de treinta años.
Son[i]a habla con Bartomeu Marí, Teresa Grandas y Àngels Ribé sobre la exposición.
Àngels Ribé
En la obra de Àngels Ribé el espacio, la naturaleza y el propio cuerpo devienen elementos articuladores de una poética de la fragilidad basada en la desenfatización del objeto artístico, el uso de materiales poco convencionales y la reivindicación de lo efímero.