SONDAS #6
Transcripción
A cargo de Chris Cutler
A finales del siglo XIX, la música cambió de manera drástica debido a dos factores: el colapso de la tonalidad convencional, que hizo tambalear los fundamentos de la música culta, y la invención de una nueva y revolucionaria forma de memoria, la grabación sonora, que redefinió y dio fuerza al mundo de la música popular.
Una marea de sondas y experimentos alrededor de nuevos recursos musicales y nuevas prácticas organizativas inundaba las dos disciplinas, provocando así un intercambio entre ambas y la consolidación de una nueva estética que llevaría el sonido y sus manipulaciones más allá de los estrechos límites de la «música». Esta serie intenta trazar esos cambios de manera analítica, para explicar cómo y por qué los géneros musicales y post-musicales son como son.
SONDAS #6 continúa explorando sondas relativas al tono mediante la preparación y modificación de instrumentos convencionales, prestando atención a las variadas técnicas empleadas en instrumentos de cuerda, para luego adentrarse en el territorio menos conocido de los vientos preparados. En la búsqueda de los sonidos más inusuales, hay gente que hace cosas bastante raras.
SONDAS #7 examina algunas de las preparaciones para percusión y voz, antes de fijarse en los orígenes y el resurgimiento de las técnicas de interpretación extendida, empezando por el piano.
Este quinto programa sienta las bases de una amplia gama de enfoques diferentes para la exploración del timbre, a la vez que investiga formas de modificar o preparar el piano tradicional.
Auxiliares
Esta selección musical investiga preparaciones de instrumentos de cuerda y de viento, a la búsqueda de nuevas sonoridades.
Con el fin de alterar el sonido de los instrumentos convencionales, hay gente que ha superpuesto, atado, atornillado o unido de otras formas una infinidad de objetos a sus instrumentos. Este sexto programa traza un mapa y explora los márgenes de las preparaciones de instrumentos de cuerda y de viento.