Son[i]a #114

Judith Barry’s installations can be considered to be an intersection of different disciplines (architecture, sculpture, film, video, performance) forged in the seventies when postmodern theories first arrived on the art scene. A substantial part of Barry’s work, which is closely linked to feminism, revolves around issues of gender identity and the relationship between individuals and the urban environment. FONS ÀUDIO #17 takes the works Echo (1986) and In the Shadow of the City... Vam p r y (1985) as a springboard to explore some of the recurring elements in her work. 

Jef Cornelis es uno de los pioneros en la investigación del lenguaje televisivo en relación al videoarte, el documental y la lectura de la historia desde el presente, así como del análisis de lo que significa hacer una película. Durante más de 25 años, en los que trabajó para la televisión pública belga VRT, Jef Cornelis dirigió una importante cantidad de material fílmico que ha supuesto una base de contenidos visuales de gran relevancia para la historia del arte contemporáneo. En FONS ÀUDIO #4, Cornelis contextualiza sus obras en la Colección MACBA.

Transcripción de TV ON THE RADIO #2, a cargo de Kenneth Goldsmith.

Recuperamos fragmentos inéditos de la entrevista con Martha Rosler que no pudimos incluir en su momento.

Martha Rosler analiza y problematiza la proliferación de los sistemas de vigilancia y las representaciones del yo en la sociedad contemporánea, a la vez que nos habla de los circuitos del arte en los años setenta, de la escena seminal del video arte y de la necesidad de seguir persiguiendo utopías.

Presentada en las salas del Museo el 23 de febrero de 2013 como parte del programa MACBA se vive, "Cascando. Variaciones para otra pieza dramática" utiliza un texto radiofónico de Samuel Beckett, adaptado y producido por Joan Morey

Entrevista con Han Nefkens sobre arte, escritura, coleccionismo y mecenazgo, con motivo de la reciente presentación del Premio Fundación Han Nefkens MACBA.

Transcripción de TV ON THE RADIO #1, a cargo de Kenneth Goldsmith.

En este programa observamos qué ocurre al tratar las obras visuales como si fueran audio. En la mayoría de casos, descubrimos que los sonidos que emanan de los trabajos visuales funcionan perfectamente como experiencias de escucha autónomas.

Cuando la televisión colisiona con el arte sonoro, surge una nueva y desconcertante banda sonora, concebible solo como el producto del sampleo, reciclaje y remezcla compulsiva de materiales provenientes de la esfera televisiva. Este podcast se centra en diez piezas de la larga historia de trabajos sonoros inspirados o directamente relacionados con el mundo de la televisión.